02—05 de março · 2027
Quatro dias dedicados à pesquisa, à formação e à experiência musical compartilhada.
Agenda completa
Terça-feira
Profa. Dra. Graziela Bortz · Prof. Dr. Marcos Nogueira · Prof. Mestre Rubens Lopes
Arte-educador e compositor Stenio Mendes
Quarta-feira
Profa. Dra. Eliana Monteiro da Silva · Prof. Dr. Flavio Apro
Oficineiro: Prof. Dr. Rafael F. dos Santos
Regência: Prof. Dr. Alexandre Rüger
Quinta-feira
Prof. Dr. José Maurício Brandão · Prof. Dr. Lucas Robatto · Prof. Dr. Mário Videira
Oficineira: Profa. Me. Vana Bock
Profa. Dra. Marisa T. O. Fonterrada · Raphael Arcänjo, mestrando · Rosiane Bezerra de Oliveira, arte-educadora
Sexta-feira
Oficineiro: Prof. Dr. Cícero R. Mião
Oficineira: Profa. Dra. Shirlei E. Tudissaki
Oficineira: Profa. Dra. Silmara Drezza
Formação prática
As seis oficinas integram a programação formativa do encontro. O número de participantes é limitado; as vagas para ouvintes são ilimitadas.
Arte-educador e compositor Stenio Mendes
A oficina é destinada à produção de sons percussivos e melódicos com o corpo humano.
Mediações a partir da abordagem Carl Orff/Schulwerk para aplicação em espaços formais e informais de ensino da música.
Prof. Dr. Rafael F. dos Santos
Foco, respiração e movimento.
Profa. Me. Vana Bock
Atividade voltada a estudantes de música, músicos profissionais e público em geral.
Experiências musicais e contribuições para o desenvolvimento humano.
Prof. Dr. Cícero R. Mião
Destinada a educadores musicais, estudantes de música, professores de educação infantil e demais interessados.
Profa. Dra. Shirlei E. Tudissaki
Oficina aberta ao público de 6 a 15 anos.
Profa. Dra. Silmara Drezza
Oficina destinada à conscientização corporal e vocal na prática coral infantil.
Experiência artística
Momentos de encontro entre criação, performance, formação musical e experiência comunitária.
03 de março · 17:00–18:00
Regência do Prof. Dr. Alexandre Rüger
O CoralETA é um coral amador dedicado ao canto coletivo e à investigação de estratégias pedagógicas para o ensino musical em grupos corais amadores. Sua proposta amplia o acesso à prática coral em um ambiente acolhedor, valorizando convivência, integração social, formação musical e construção coletiva de repertórios diversos.
04 de março · 17:00–18:00
Profa. Dra. Marisa T. O. Fonterrada · Raphael Arcänjo, mestrando · Rosiane Bezerra de Oliveira, arte-educadora
Recital a quatro mãos e performance cênica que conecta improvisação, cultura e espiritualidade pela intersecção de mitos e ritos, reunindo histórias ancestrais e sonoridades contemporâneas.
Marisa Fonterrada. Musicista, educadora musical, regente coral, compositora e cantoterapeuta, com diploma reconhecido pelo Goetheanum, na Suíça. Mestre em Psicologia da Educação, doutora em Antropologia e livre-docente em Técnicas de Musicalização.
Raphael Arcänjo. É agricultor biodinâmico, cantoterapeuta com diploma reconhecido pelo Goetheanum, na Suíça, cantor e compositor. Atualmente cursa o mestrado em Música, em São Paulo.
Rosiane Bezerra de Oliveira. Conhecida como Dane de Jade, é atriz-pesquisadora, curadora, produtora, arte-educadora, radialista e gestora cultural. Mestra em Música, na linha de Musicologia/Etnomusicologia, pelo IFPR, é doutoranda em Estudos Artísticos pela Universidade de Coimbra, em Portugal, e fundadora do Pontão de Cultura Beatos, entre outras atividades.
Os integrantes têm trabalhado em muitas ocasiões, oferecendo oficinas em vários estados brasileiros — Rio de Janeiro, Bahia, Ceará, Pernambuco e São Paulo — e no exterior — México, Costa Rica, Chile e Guatemala.
Pesquisa em debate
Cada convidado fará uma exposição de 30 minutos. Após as apresentações, haverá um período adicional para perguntas do público.
02 de março · 10:15–12:15
A mesa aborda temas relacionados à cognição musical, campo amplamente discutido e avaliado nas pesquisas musicais contemporâneas.
Integrou a diretoria da Associação Brasileira de Cognição e Artes Musicais e recebeu diversas premiações.
Compositor e regente, desenvolve pesquisas sobre cognição aplicada aos processos criativos musicais. Integrou diretorias da Associação Brasileira de Cognição e Artes Musicais, da ABRAPEM e da ANPPOM.
Pesquisador transdisciplinar com formação em música, filosofia e psicologia. Atua nas interfaces entre cognição, atenção, saúde mental, práticas contemplativas e sistemas complexos. É secretário municipal de Cultura e Turismo de Fernandópolis.
03 de março · 10:00–12:00
Os convidados discutem tópicos que conectam a música aos contextos socioculturais e às políticas de inclusão por meio das artes.
Orientadora de pós-graduação em temas relacionados a música e gênero no Departamento de Música da ECA-USP. É cofundadora da rede Sonora — músicas e feminismos e integra o grupo MyGLA — Músicas y Género, Grupo de Estudios Latinoamericanos.
Pesquisador em Performance Musical e docente efetivo de violão da Universidade Estadual de Maringá. É pesquisador visitante na California State University Fullerton, nos Estados Unidos, e na Universidade de Szeged, na Hungria, com estudos sobre as relações entre música, performance e sociologia.
04 de março · 10:00–12:00
A mesa discute a importância das pesquisas atuais na área da performance musical e suas interfaces com a criação, o ensino e a interpretação.
Doutor em Música, Regência Orquestral e Musicologia pela Louisiana State University, nos Estados Unidos. Foi diretor da Escola de Música da UFBA até 2026 e é coordenador artístico da Orquestra Sinfônica da UFBA. Desenvolve pesquisas sobre o estudo e o ensino da regência e suas interfaces.
Doutor em Performance pela University of Washington, nos Estados Unidos, e professor titular da UFBA. Premiado como solista e camerista no Brasil, nos Estados Unidos e na Argentina, foi coordenador dos Programas Profissionais da Área de Artes da CAPES entre 2018 e 2022.
Professor livre-docente e vice-diretor do Departamento de Música da ECA-USP. Doutor em Filosofia pela USP, concentra suas pesquisas na estética musical dos séculos XVIII e XIX e realizou estágio pós-doutoral na Universidad de Oviedo, na Espanha.
Trajetórias
Conheça os profissionais responsáveis pelas atividades formativas do MUSINTER 2027.
Compositor de craviola e arte-educador autodidata. Desenvolveu um sistema ludopedagógico para a educação da música corporal, por meio de jogos inventados ou readaptados. Realiza oficinas de percussão corporal e recursos vocais em escolas de música e desenvolve uma pedagogia de integração entre música e artes cênicas.
Doutor em Educação Musical, pedagogo e licenciado em Educação Musical. Atua na gestão pedagógica e na formação de professores e arte-educadores em oficinas de artes integradas à música. Coordena a Gestão Pedagógica Geral e Musical da Orquestra Sinfônica Jovem Municipal de Jacareí e a formação de professores para oficinas de Educação Musical em quatorze escolas municipais. É autor do livro Perspectivas da abordagem Orff-Schulwerk no ensino musical nos anos iniciais: práticas e impactos educacionais, distribuído em nove países lusófonos.
Mestra em Artes, na área de Performance, pela ECA-USP e violoncelista da OSUSP. É vice-presidente da ABRACELLO — Associação Brasileira de Violoncelistas. Graduada em Terapia Ocupacional pela USP, com especialização em Saúde Mental pela Unifesp, ministra oficinas em diferentes campos da área artística.
Doutor em Música, com ênfase em Educação Musical, e mestre em Psicologia Social e Socioeducativa pela Universidade Federal de São João del-Rei. Atua com musicalização, desenvolvimento infantil, musicalização para bebês e crianças em situação de vulnerabilidade social. É professor da rede municipal de São Sebastião do Paraíso, diretor pedagógico da escola Musicativar: Educação Musical e docente da Faculdade Calafiori.
Doutora e mestra em Música. É professora-artista na EMIA e no Instituto Fukuda. Atuou na coordenação e docência em Educação Musical no Conservatório de Tatuí, na UFSCar e na pós-graduação da FACEC/Alpha. Ministra cursos sobre educação musical de pessoas com deficiência em diversos estados brasileiros, além de Argentina, Espanha e Portugal.
Regente e mestra em Música pela Universidade Estadual de Campinas. Especializou-se em Pedagogia Musical Infantil na École de Musique Martenot, em Paris, e participou de formações em regência e canto coral no Brasil e nos Estados Unidos. Atua com coral infantil desde 1984; está à frente dos corais do Instituto Baccarelli desde 2002 e, desde 2009, coordena o Programa de Canto Coral da instituição.
O MUSINTER 2027 será realizado na cidade de São Paulo. Em breve, informaremos o local do evento.